插花是一门多学科的相互融合的综合性艺术，因此涉及的知识面比较广。它既有自然学科的知识，又有人文学科的学问，还含有丰富的生活体验。学习插花，要真正领悟插花的真谛，具备高深的插花艺术造诣，能够很好地表现插花艺术的魅力，创作出富有诗情画意的作品，除了懂得掌握插花艺术的专业知识、技巧和理论之外，还应当努力扩大知识面，学习与插花密切相关的学科知识，借鉴其他学科的原理与优点，不断丰富自己的文化素养，才能广开思路，丰富创作灵感，能灵活运用插花艺术技巧，将花材加以概括凝练，使之上升为艺术品。根据多年的实践体会深深感到，插花与园林植物学、色彩学、绘画、书法以及文学等学科都有很密切的关联，这些学科的知识越丰富，对插花创作的帮助就越大。
1.插花与园林植物学
园林植物学是研究园林绿化与室内装饰用的各种具有观赏价值的草本植物及木本植物的学科。它全面详尽地介绍了各种观赏植物及其形态特征、生态习性、繁殖栽培要点以及应用特色与方式，这些都正是插花创作中最主要的物质基础和依据，是插花表现形式美与意境美的主要要素。前面说过，如果没有这些花材，也就不成其为插花，所以学习园林植物学，熟悉这些知识，掌握园林植物的特性，才能正确地选用花材，将它们最美的部位、姿容以及最佳观赏时期充分地、及时地、准确地构成优美的造型，插出每种花的特色，传递出每朵花飞动的神态、饱满的质感，以及枝叶卷曲伸展和旋转的动态之美与旺盛的生机，这才是真正的以花传情、以花塑美。所以，园林植物学是学习插花必备的专业基础知识。
2.插花与绘画艺术
插花与绘画艺术有相当密切的关系，它们都属于造型艺术门类，都是通过线条、色彩等手段来创造形象，又都是以具体的优美形象传达内在的精神气韵，从而再现生活，借以反映现实美，表达创作主体的思想感情和审美理想的。因此，插花与绘画艺术有共同的美学原则、共同的艺术语言和艺术追求。所不同的是，绘画是在二维空间描绘形象，而插花则是在三维空间创造形象，更近似雕塑、盆景，具有三维空间的实体性。
东方插花艺术特别是中国传统插花艺术与绘画艺术的关系更为密切。东方插花艺术和中国传统插花艺术，无论是构思、造型和设色，都基本上遵循中国画画论的原理和法则。比如，在中国画画论和美学思想中，极其注重表现物象的生命力和内在的气质，不仅仅满足于形似，而是强调以形传神，以景抒情，借物写心，追求“迁想妙得”、情景交融、形神兼备的艺术境界。中国传统插花也同样以此为最高的艺术追求，要求不仅表现花材组合的形式美，而且更要强调花品花格之美，强调通过花材的自然美及其象征意义，表现出它的内在神韵之美。比如插荷花，只有使其枝叶与花蕾高耸挺立，破水而出，才能体现出其纯洁清雅之气，如若令其低插斜卧于容器中，并与娇艳花材相配，纵然造型不俗，技法娴熟，但终因没有传递出它那“出污泥而不染”、“迎朝阳而不畏”的内在神韵而使作品缺少动人的魅力。所以，只有传神的造型才能使插花伤口惟妙惟肖，充满活力。又如，线条和色彩在绘画中和插花中，尤其是在中国的绘画和插花中，都是最富表现力的，都是技巧表现的重要手段，因此它们成为作品的根本。中国绘画是以笔作线，以线造型达意，从而取得形象的感染力。中国插花则是以花枝为线进行造型，以形传神，取得形神兼备的艺术效果。中国绘画强调用笔的笔势和笔法，强调作线的活力，以求得造型的节奏感与韵律感，进而赋予形象以生命。中国插花也同理，强调花枝组合中相互的变化与统一、协调与对比的关系以及动势与神韵的表现，以获得生动感人的造型。无论是画家笔下的线条还是插花大师手中的花枝，都是通过长短、粗细、刚柔以及疏密、高矮等丰富的自由的构图变化，表现一切优美生动的形体。
关于色彩的表现和应用，无论是中国画还是中国插花，都是以追求和谐为其重要原则。正如清代名画家方薰所言：“设色不以深浅为难，难以彩色相和，和则神气生动，否则形迹宛然，画无生气。”插花与绘画艺术在许多方面是相同相通的，有异曲同工之妙。特别是中国插花艺术风格的形成，也深受中国画意与画风的影响。所以，学习插花，尤其深入研究中国插花，很好地学习绘画知识和理论是十分必要的。初学插花进行构图时能用绘画的方法，将造型画出来，然后按画插作，就更能准确地把握造型与花枝之间的协调组合，更好地体会插花与绘画艺术之间的亲缘关系。另外，学习色彩学的基本知识，了解色相间的各种特性，熟悉各种色相的感觉，掌握色彩搭配的方法和技巧，就能在插花中使花色的搭配更富科学性与美学原则，使作品更和谐，真正起到以色彩传情，以色彩达意的作用，给人以更醒目更强烈的愉悦感受。所以，学习色彩学也是插花创作的基本功之一。
3.插花与诗歌艺术
“中国所有的艺术都和诗歌艺术有着千丝万缕的联系”，插花艺术也不例外。诗歌是一种抒情性表现艺术，长于抒情是其最大的特点。尤其是东方诗歌和中国诗歌更善于用营造意境的方法进行抒情，追求情景的交融互渗、浑然一体的艺术境界。这种意境的表现方法在诗歌中应用最早最典型，对中国传统插花艺术的影响也最广泛最深刻。中国传统插花着重意境的创设，讲究通过花材形、色、姿等的自然美和象征意义，来表现意境美和精神美。通过花材的形、色所呈现出来的感受，去追求其中的情思意趣。由此可知，插花与诗歌艺术，二者是何等的息息相关。另外，诗歌艺术所富有的大胆而丰富的想象力、高度的凝练性以及强烈的韵律感，都是非常值得当今的插花者认真学习、深刻领悟与努力借鉴的，尤其是学习和创作具有时代精神和民族特色的插花艺术，更有必要学习一些诗歌艺术知识。它不仅可以丰富插花的主题表现，深化意境的创设，并且对插花命题可以起到画龙点睛的作用，使插花作品更富诗情画意。特别是学习和借鉴中国的咏花诗词，对插花更有直接帮助，以花明志、借物咏情的构思与主题表现方法，是中国咏花诗词的精华所在，值得我们深入学习与借鉴。
除此之外，对于任何艺术家而言，除了学习本学科以及有关学科的知识之外，努力提高自己的文化素养，丰富自身的精神世界，培养高格调的情趣，才能以自身的艺术底蕴通过作品来感染大众。辛勤的艺术实践更是提高艺术造诣必不可少的。戏剧舞台上有句名言：“台上一招数，台下十年功”，说明苦练结硕果，插花亦当如此。
